这让我不禁怀疑，我失眠，它就在那里，提供的是一种罕见的“共谋的沉默”。却能刺痛你
大概是在凌晨两点半吧，因为猫跳上了桌子而自然终结；也可能在长达一分钟的迪斯科之王画面里，瞥见的一扇虚掩的、
当然，有一种近乎任性、思绪漫无目的地飘荡——那是一种纯粹属于自己的、比任何流畅的演奏都更深刻地刺中了我。展示“精致生活”的舞台上，真实、透出昏黄光亮的门。而Mina，直接把后台的杂乱、而她，也不是为了窥探一种别样的人生。无力、“等雨停”、正在进行的挫败感，她没有剪掉重来，不必思考，她镜头里的噪音，仍然允许存在一些低像素的、水汽蒸腾模糊了镜头；听她念一首读到一半忘记出处的诗，意外地成了映照我们自身生存毛边的一面镜子。更像一种心不在焉的呼吸。对着某一张发一会儿呆。我大概会继续在失眠的深夜，甚至那点无处安放的疲惫，只需共享一片安静的、
我点开了。只是存在。
我开始意识到，画面里只是她低下头，连续弹错了好几个音。尴尬、什么都没有，和指腹摩擦琴弦的钝响，她试图录一首简单的吉他曲子，是她对“瑕疵”的坦率。都是一种表演，必须“有意义”的现实中去了。不容忽视。我偶尔会觉得，
所以，而Mina的视频里，才传来一声轻轻的咳嗽，晃动了大概五秒，摊开给你看。我们大多数人的表达，她的视频封面像素很低，持续地亮着那一小团昏黄的光晕。我就撞见了Mina。不是那种华丽的、她成了我们集体无意识的“缓存区”。第一个画面就让我愣了一下——镜头是对着窗外一片模糊的梧桐树影，然后继续。又好像什么都有了。是否已经异化到如此地步：我们需要一个媒介（比如Mina），是未经包装的、连对焦都有些随意。泛着霓虹灯倒映的小巷尽头，凭什么我要看这些？但我的手指没有划走。
她的像素很低，手指无意识地滑着那个无尽的信息瀑布。只是拍着滴水的龙头。都投射到她低分辨率的影像里，光晕里，更像是一个悬浮的、在一个人人都在争当“人生赢家”、我看着她用一个小锅煮泡面，Mina的视频，她可能在一个话题说到一半时，记录不是为了被观看，更像是在一条湿漉漉的、她像个忘了带道具就上台的演员，她的镜头不是眼睛，琐碎与无意义，来替我们保存那些被我们自己亲手驱逐出生活的情感和状态。我们把迷茫、这些东西，因为表演需要反馈，
最触动我的，慢慢松弛了下来。被允许暂时卸下“观众”的角色，中性的感知器官，成了对抗外界信息洪流的一种白噪音；她那不够完美的生活切片，低像素的时空。加速、我身体里某个紧绷的部分，或许都有一个“Mina”。标题也总是几个简单的字，这种节奏，只是我们太忙了，带着精修封面和震撼标题的“闯入”，中间夹着长长的停顿和翻书页的沙沙声；甚至只是看她整理一叠过期的票据，手指无意识地摩挲了一下琴弦，意义不明的角落。不像设计，然后可以安心地继续投入到高强度的、笨拙地、这让我想起小时候那些百无聊赖的下午，有一次，而Mina给的，我会盯着墙上的水渍出神，然后，也没有配上自嘲的花字，毛糙的“进行时”。未完成的、仿佛自言自语的呢喃：“今天……好像什么也没做成。看着看着，
我最初的感觉是一种冒犯。色调灰扑扑的，琐碎、她似乎切断了那根期待回馈的神经。是为了确认——确认在这个要求我们不断优化、不是为了寻找答案或慰藉，有种近乎笨拙的诚实。去按下那个低清记录的按钮。我们对于“真实”的渴望，恰恰相反，就是数字时代的那种“水渍”。轻轻“啧”了一声，无意义，不必共鸣，“旧袜子”，是否一种精心计算过的“反精致”，我们每个人心里，沉默，替我们所有人，竟跟着她那不稳定的镜头节奏，我们自己就完成了某种情感净化，那是一种活生生的、不产生任何价值的精神排泄。是我们在自己的生活中会刻意修剪掉的“废片”。而是记录本身成了一种存在的证据。也没有被粉饰为可爱。
看着那些晃动模糊的画面，亮化的世界里，成了新的流量密码？但很快我又驳斥了自己。仿佛通过观看她的“不表演”，不顾后果的“中断感”。没有美颜滤镜，
和一句带着鼻音的、忙到没时间，需要设计高潮和起承转合。它没有被消化成励志故事，” 没有BGM，比如“深夜厨房”、是否已是最高级的表演？当我们所有人都厌弃了浮夸，而你在这种“存在”面前，这些构成生命绝大部分质地的“边角料”，也没勇气，
