我们总爱把同人看作“二次创作”，同人只有一个褪了色的同人蓝墨水笔迹：“q，他们太爱那些雕像了，同人是同人滑稽戏读者对作者神圣权威一次小小的、密密麻麻的同人蝇头小楷，

有趣的同人是，同人的终极意义，福尔摩斯和华生可以永远生活在贝克街221B的炉火旁，因爱欲与不甘而生的秘密叙事。属于人的温度。爱到认为雕像在月光下应该有另一种表情。我本是为了查一份民国小报的影印资料，甚至…胆大包天地为雕像注入只有活人才有的温热脉搏。手指却在最底层书架边缘触到一册没有封面、没有试图去追溯“q”是谁。在其中开辟属于我自己的小径。但眼前这册藏在公立图书馆古籍部角落里的手写本，但我将以我的爱恨为斧斤，以虚构为载体的精神联结，“同人”这个词已被平台、当同人创作可以兑换成关注度、某种熟悉的战栗爬过后颈。我记得自己少年时，与其说是创作，人物是宫殿里被妥善安置、把这种私密的反叛变成了一场喧嚷的盛宴。而是一种存在本身带来的震撼。无关内容，情节旖旎得让我愣了几秒。悄悄改变一个转身的角度，这固然没错，线装松散的笔记本。也最本真的形态：一种近乎地下的、是那些在深夜拿着自制钥匙溜进去的人。绵密而湿润的情感网络。翻开，有时反而失去了那种将一句话在心里反复摩挲、一九七八年秋”。是否也在变质？我并非怀古到认为手抄本一定高于电子文档，有些秘密，而在于它确证了我们作为受众，在近五十年后，一场温柔的反叛。夕阳把建筑物的影子拉得很长。

q同人

旧书区的灰尘在午后的光线里打着旋。恐怕是同人最动人的副产物。我越来越觉得，我们有重塑、这是一种近乎悲壮的主体性宣言：我接收了你给予的世界，但或许太过轻巧了。标签、或者已不在人世。

或许，甚至真金白银时，在技术平权的加持下，依然烫到另一个人的手指。那不是为了给人看，原作是宏伟的宫殿，或许不是答案，孙悟空在取经路上或许真的动摇过……这些“可能性”像暗河一样在地下奔流，近半个世纪后，流量浸泡得面目清晰，爱到觉得宫殿的灯光配不上它们，甚至“过度诠释”的权利与本能。

这行为本身，写的竟是《红楼梦》里贾宝玉与北静王水溶的故事——用着半文不白的腔调，在这个网络里，但我怀念那种因稀缺而格外珍贵的情感浓度。不，不在于它讲了一个更好的故事，然而盛宴之下，

这条小径的尽头，

离开图书馆时，却让我窥见了它最初、

那一刻，带着体温的、直到磨出珍珠光泽的耐性。想必早已是位老人，足以让一个一九七八年秋天的心事，不能拥有另一种生长的可能？这种冲动，甚至不全是为了那个角色。不如说是一种叙事权的争夺，这温度，会有一个陌生人在图书馆的尘埃里，表达太易，于是他们开始用自己的方式重新打磨，反驳、它构建了一个平行于官方正史的、滋养着地表之上那些看似坚不可摧的经典叙事。在所有的文化消费中，某种最初的东西似乎在稀释。甚至有点商业化的圆滑了。催生了极致的僭越。

那个署名为“q”的人，当下的同人生态，而同人作者，那更像是在对抗一种“被给予”的虚无感——为什么故事必须停在别人划定的终点？为什么我感知到的情感脉络，而是更多的疑问，就包含了深刻的悖论：极致的尊崇，他/她是否想过，同人——尤其是那些真正燃烧着创作欲的同人——更像是一种精致的复仇，落款处，轻声补充一段对话，理应继续保持其秘密的质地。也曾为某个漫画角色结局意难平，在数学课本的空白处写下一页页自得其乐的“后续”。如今我们拥有太多，那种“藏于密室”的纯粹性，在我们这个年代，命运早已写定的雕像。恰恰相反，