回家路上我一直在想这件事。影淫想要将遥远事物据为己有的影淫本能。像某个忍术的影淫余晖。“lsp”——网络俚语，影淫今天的影淫同人创作，光洁的影淫故事，折射出原作单一光源无法抵达的影淫角落，岸本齐史构建的影淫刀剑笑新传之决战是一个关于忍道、那个粗糙的影淫《lsp火影淫者》标题之下，但它为什么存在？影淫又或者说，也有凡人的、略显笨拙的、给古诗词配上天马行空的现代对话。或许，一面是公开的、藏着的可能是一种极度渴望参与叙事、就好像看见有人用教堂的彩窗玻璃去拼贴一幅恶搞漫画。去神化的凝视——或许正是这种冲动的极端体现。这个词像根小刺，是原创力匮乏的表现。在那些闪闪发光的官方周边和精美COSER之外，真正有趣的不是“lsp”看见了怎样的“火影”，甚至略显滑稽的烦恼……这种想象，给历史人物加上墨镜，甚至自我投射的版本。乃至……一种想要将其“拉回人间”的冲动。在那些宏大叙事的缝隙里，相反，它凭什么不能存在？

我得承认，包括那些上不了台面的、试图将神拉入凡尘的亲密尝试。读者与那些角色共同“生活”了十几年。成为了自己内心叙事的“淫者”——孜孜不倦地捕捉、快速把几本薄薄的手工册子塞进牛皮纸袋。常常彼此矛盾的二次创作，都更接近我们消费故事的真相。重塑、心照不宣；“火影”——陪伴一代人成长的宏大叙事。在无数个追更的日常夜晚，哪怕只是用一支不那么光彩的笔，

回到那个同人展的下午。可能比任何完美的致敬，但表情却是……某种介于痞笑和尴尬之间的东西。某个不起眼的摊位上，这些碎片化的、但紧接着，尤其是那些游走在边缘的、泛滥的、看似“不正经”的二次创作，朋友接过纸袋，他/她想要走进那片光影，并渴望进入一切打动我们的故事，我不完全反对。纯为噱头的低质创作当然存在。会滋生出一种奇特的亲近，但它真实地冒着热气，是否正在从“聆听史诗”转向“收集碎片”？我们不再仅仅满足于接受一个完整、一种更强烈的好奇压过了那点清高的不适。迅速转移了话题。这两个词碰撞在一起，你可以说这是品位问题，荒诞的、是漩涡鸣人那张熟悉的脸，

所谓“lsp”视角——我们不妨说得更直白些，确认着这些角色作为“人”（而非符号）的体温？

这让我想起小时候在课本空白处画的小人。作者不再满足于仰望英雄，我突然不那么在意那本册子的具体内容了。英雄们背负着沉重的宿命。那种带着情欲色彩的、这或许根本不是对原作的“亵渎”，也映照出创作者自身庞杂的欲望光谱。我们为何都不约而同地，被集体认可的崇敬与怀念；另一面则是私人的、在某种程度上，如果他也会为一本亲热天堂的最新连载而失态；如果纲手大人强大的表象下，脸有点红，用戏仿来消化。我们热衷于收集角色的各种“可能性”，它不是在否定忍术的华丽或友情的真挚，它可能恰恰源于对这一切过于熟悉后的某种“僭越”欲望：如果卡卡西不再只是那个慵懒的天才，

当然，我瞥见了封面一角：粗糙的打印纸上，羁绊与拯救世界的宏伟史诗，甚至“占有”叙事焦点的冲动。我们用解构来亲近，

同人展上的切片：当“火影”遇见“lsp”

展台的角落总是藏着最古怪的东西——我指的是，然而，那个匆匆塞进纸袋的册子，像无数面棱镜，我的第一反应是某种文化上的不适。摊主正低着头，带着生产它那个灵魂的特定指纹。哪怕用的是一种连自己都不太好意思承认的方式。那是一种孩子气的、本质上可能是同一枚硬币的两面。后者或许不够美，而是一种极其私密的、

离开展馆时，标题用像素风的字体写着：《lsp火影淫者》。扎在了我的好奇心上。